CEO de Netflix: Visitas en el teatro anticuadas y guardando Hollywood

En la Cumbre de la hora100, el CEO de Netflix, Ted Sarandos, afirmó audazmente que el gigante de la transmisión está "salvando a Hollywood", a pesar de los desafíos continuos de la industria. Argumentó que el enfoque de Netflix en entregar contenido directamente a los consumidores en su formato preferido posiciona a la compañía como un salvador en medio del panorama cambiante de la producción y el consumo de películas. Sarandos destacó el alejamiento de los lanzamientos teatrales tradicionales, señalando la reducción de la ventana teatral y la disminución de la calidad de la experiencia de la película como razones por las cuales el modelo de Netflix es superior.

Sarandos enfatizó el enfoque centrado en el consumidor de Netflix, declarando: "Le entregamos el programa de una manera que desea verlo". También abordó la recesión en las ventas de taquilla, lo que sugiere que el público está indicando una preferencia por ver películas en casa. Si bien Sarandos expresó su afición personal por el teatro, sostuvo que es "una idea anticuada para la mayoría de las personas", aunque no para todos.

Las luchas de Hollywood están bien documentadas, con películas familiares como "Inside Out 2" y adaptaciones de videojuegos como "Una película de Minecraft" ahora apuntalando a la industria. Incluso las películas de Marvel, una vez garantizadas éxitos de taquilla, están experimentando un éxito inconsistente de taquilla. Este cambio en el comportamiento del consumidor se alinea con las opiniones de Sarandos sobre el futuro del consumo de entretenimiento.

El debate sobre la relevancia de los cines continúa. El año pasado, el actor Willem Dafoe lamentó el cierre de los cines y el cambio en cómo la gente ve películas en casa. Observó la pérdida de la experiencia social que viene con ir al cine, discutir películas durante la cena y participar en un discurso cultural más amplio. Dafoe expresó su preocupación de que las películas más desafiantes sufran cuando el público no está completamente comprometido en casa, donde las distracciones son abundantes.

En 2022, el cineasta Steven Soderbergh compartió su perspectiva sobre el futuro de los cines en la era de la transmisión. Reconoció el atractivo duradero de la experiencia del cine, pero enfatizó la necesidad de involucrar al público más joven para sostenerlo. Soderbergh enfatizó la importancia de la programación y el compromiso de la audiencia en el mantenimiento del encanto de los cines, lo que sugiere que el futuro de la industria depende de su capacidad para atraer y retener al público más antiguo también.